今天又看了一遍《千与千寻》，联想起中国的动画片，再次发表一下自己的看法。
中国的就是世界的。这话大致不错，问题在于，是在“世界”基础上“中国”，还是纯粹的中国路线？《千与千寻》就是一例，曾经风头无限的宫崎峻《千与千寻》讲的是一个日本小女孩千寻的心灵历险故事，可谓“日本的就是世界的”，完全本土。但片子制作精美，某场景竟令人联想到巴罗克风格。同时，宫崎君关注的是人类共通的东西：成长的烦恼——青春毋宁说是一场心灵历险。千寻心灵上经历的东西，换一个美国孩子或者中国孩子都可能碰到，这就是艺术的共鸣。
反观中国，图解式、简单化的诠释传统姑且不论，但就制作，与国际水准就像天上地下。《宝莲灯》说是大制作了，其人物表情之单调呆板、场景描绘之简单粗陋，让看惯美国大片的观众无法容忍。
其实早在1961年万籁鸣导演的《大闹天宫》至今堪称中国动画的最高水准，享有世界声誉。因此，我们是没有理由继续粗陋下去的。事实上，中国并非没有能力创造自己的卡通形象，不说孙悟空，但是黑猫警长亦曾拥有大批拥护者，其卡通形象也具有商业化的前景。但是，一种急功近利的态度左右着中国动画片。最恶俗的当属《海尔兄弟》，他们以为，把一个中国孩子和一个外国孩子放在一起，搞一点简单的文化冲突和道德教化，便具有了所谓的国际性，可笑。
我不认为中国人的想象力与灵感有什么问题。我们最缺的只是经过市场洗礼的高水准的行业人才。在米老鼠诞辰77周年之际。让我们祝福孩子们吧，但愿我们的动画片不再粗糙下去！